LONDRA – “Ellerinizi yıkayın! Ellerini yıka!” Bu savunma, son yıllarda tüm dünyaya seslendi ve “Dr. Semmelweis,” Güneybatı İngiltere’de 18. yüzyıldan kalma güzel bir oyun evi olan Bristol Old Vic’de 19 Şubat’a kadar koşuyor.
Acil konuşmacısı, antisepsiye öncülük eden, ancak 1865’te 47 yaşında ölmek üzere 19. yüzyıl Viyana’sında Macar doğumlu bir doktor olan ünvanlı doktordur. Çalışmasını üstlenmek Joseph Lister gibi sonraki doktorlara bırakıldı.
Oyun, sisteme karşı bir adamın köklü hikayesini anlatıyor, bu durumda genç anneler arasında yüksek bir ölüm oranını tersine çevirme arzusu olan bir vizyoner, büyük ölçüde umursamaz bir kurumla karşı karşıya kalıyor. Ibsen’e yakışır ve daha önce Broadway’i çevreleyen ama oraya asla ulaşamayan bir Howard Sackler oyununda kronikleşen Semmelweis’in hikayesi burada Mark Rylance için bir yıldız aracı olarak ortaya çıkıyor. Çok övülen aktör (üç Tony ve bir Oscar), oyunu Stephen Brown ile birlikte yazdı.
Yönetmen Tom Morris, saygıdeğer Bristol mekanını işletiyor ve Semmelweis’in çok kısa hayatına, zaman zaman Ti Green’in pikap setinden oditoryuma dökülen aktörleri, uyumsuz duyguları güçlendirmek için müzisyenler ve dansçıları içeren yoğun, hareketli bir prodüksiyon verdi. parçanın. Antonia Franceschi’nin koreografisini yaptığı dansçılar, Semmelweis’in giderek düzensizleşen zihnine ve hijyenik ihmal nedeniyle hayatlarını kaybeden annelere dönen bir fiziksel ifade veriyor. Salomé yaylı çalgılar dörtlüsü, Schubert’in parçalarını çalarak ve bazı ciddi konulara yüksek sanat eseri bir parlaklık katarak olaylar arasında örülür.
Bütün bunlar kulağa çok fazla süsleme gibi geliyorsa, özellikle ilk perdenin, oldukça sıradan yazıları gizlemek için sahne işinin kullanıldığını hissettiğini söylemek doğru olur. Oyunun sonunda, Macaristan’daki Semmelweis’in, sakin görünen karısı Maria (Thalissa Teixeira) ile birlikte, doktorun ruhuna onarılamaz bir zarar veren Viyana’daki bir kirlilik ortamını hatırlamasıyla başlıyor.
Övülen bir “yeni fikirler şehri”, klorun dezenfektan potansiyelini keşfeden genç bir başına buyruk araştırmalarına nasıl daha duyarlı olamaz? Bu bakkalın oğlu, dünyanın en büyük hastanesindeki ölüm oranlarının – o zamanlar Viyana Generali olduğu gibi – doktorlar kliniğinde ebelere göre üç kat daha yüksek olduğunu belirledi. Otopsi odasından doğumhaneye kirli eller tarafından taşınan ve hastaneyi fiili bir mezbahaya çeviren “kadavra parçacıkları” suçlu olarak gösteriliyor.
Rylance’ın “Dr. Semmelweis”, eski moda bir şekilde, genç anneler arasındaki yüksek ölüm oranını tersine çevirme arzusuyla büyük ölçüde umursamaz bir kuruluşla karşı karşıya kalan bir vizyonerdir. Kredi… Geraint Lewis
Yerliler buna sahip değil. Semmelweis’in meslektaşlarından biri, bu sonradan görmenin ilk adı olan Ignaz’a atıfta bulunarak, “Adına göre fındık, doğası gereği fındık” diyor. Bu insanların muhtemelen İngilizce konuşmadıkları göz önüne alındığında, hakaretin pek bir anlam ifade etmediğini boşverin.
Aradan sonra yazının kel, açıklayıcı doğası devam ediyor. Semmelweis haklıysa, bize “tıbbın tüm geleceğinin değişeceği” söylendi. Mevcut pandemiyi yenmek için daha, um, tuhaf tekliflerden birine büyük paralellikler çeken ağartıcının olası etkinliği hakkında da bir çizgi var.
Her şeye rağmen, Rylance esnek bir fiziksel varlıktır. Düşünceleri zaman zaman sözlerini geride bırakan radikal bir düşünür rolüne kekeleyen bir huzursuzluk getiriyor. Televizyonda ve filmde büyük beğeni toplayan, ancak her şeyden önce kendini sahneye adamış bu değişken aktör, geçerken “tiyatroda da zaman kaybetmek istemediğinden” bahsettiğinde gülümsemelisiniz ve yardımcı oyuncular arasında böyle bir oyuncuyu bulmak güzel. Semmelweis’in can düşmanı olan kadın doğum uzmanı Johann Klein gibi sert formda olan Alan Williams gibi tiyatro tutkunları.
Her şeyden çok, “Dr. Semmelweis”, Rylance’in Nisan ayında Londra sahnesine dönüşü için iştahı kabartıyor ve ilk kez 2009’da Royal Court’ta görülen Jez Butterworth oyunu “Jerusalem”deki sismik performansını yeniden canlandırıyor. şu anda Alistair McDowall’un “The Glow” adlı oyununa ev sahipliği yapıyor, bu gerçekten delice, ama ilginç bir şekilde öyle.
Başlık karakteri “Dr. Semmelweiss” bir akıl hastanesinde takdir görmeden öldü ve McDowall’un zaman yolculuğu draması iki yıl önce, loş ışıklı bir figürün penceresiz bir hücrede korku içinde ikamet etmesiyle başlıyor. Bu figür, yani bir kadın (Ria Zmitrowicz), 1300’lerden başlayarak, “Game of Thrones” dan bir başkasına girmiş olabilecek savaşçı bir şahsiyetin (Tadhg Murphy) eşliğinde, herhangi bir sayıda ortamda ve yüzyılda bir anlığına görülür. 343 AD ve ileri 1970’ler ve ötesine.
Soldan, Ria Zmitrowicz ve Rakie Ayola, Londra’daki Royal Court Theatre’daki “The Glow”da. Kredi… Manuel Harlan
Tanrı aşkına neler oluyor? McDowall’a, Royal Court için Pluto’da geçen 2016 oyununun aynısını, “X”i sorabilirsiniz.
Sadece kapanış monologunda coşkulu bir şiirselliğe dönüşen bağıran ve kıyamet gibi olan “The Glow”, en iyi şekilde, ışık ve sesin, yazarın özgürce dolaşan hayal gücüyle birleştiği, ancak yine de yazarın sıcaklığına izin veren yalnız ve zor bir dünyayı çağrıştırdığı duyusal bir deneyim olarak görülüyor. başlık. Aradan sadece 40 dakika kadar sonra, izleyicilere gördüklerini düşünmeleri için bolca zaman verir.
Daha gerçekçi tiyatro izleyicisi, oyunun görünüşte kasıtlı opaklığı tarafından dikkati dağıtmaya yönlendirilecektir, ancak bu kendi içinde kısmen oyun yazarı Caryl Churchill tarafından tanımlanan bir tiyatronun deneysel eğilimine uygundur; McDowall.
Kendi adıma, Jessica Hung Han Yun’un cıvalı aydınlatmasının üstün olduğu bir tasarım ekibiyle birlikte Court’un sanat yönetmeni Vicky Featherstone’un tam gaz üretimini takdir etmeliyim. Fisayo Akinade ve Rakie Ayola, Zmitrowicz’in başlangıçta dilsiz olan kadınının tereddütlü bir ilişki içinde olduğu bir dünyada daha tanınan katılımcılar olarak sterlin desteği sunuyor. İlk olarak maneviyatçı bir ortam olarak görülen – evet, doğru okudunuz – Ayola aynı zamanda güzel bir şarkı söyleyen sesi de sergiliyor.
Oyunun merkezindeki gizemli hayalet figürle McDowall, son zamanlarda büyük ölçüde Almeida’da dikkat çeken, hızla yükselen bir aktris olan Zmitrowicz’e bir hediye teklif etti. Alternatif olarak somurtkan ve ateşli, içine kapanık ancak anlamlı olan bu oyuncu, içinde yaşadığı oyun çevresinde her yönden seken olsa bile, tüm dikkatimizi perçinliyor.
Dr. Semmelweis. Yönetmen Tom Morris. Bristol Old Vic, 19 Şubat’a kadar.
Glow. Yönetmen Vicky Featherstone. Royal Court Tiyatrosu, 5 Mart’a kadar.
Acil konuşmacısı, antisepsiye öncülük eden, ancak 1865’te 47 yaşında ölmek üzere 19. yüzyıl Viyana’sında Macar doğumlu bir doktor olan ünvanlı doktordur. Çalışmasını üstlenmek Joseph Lister gibi sonraki doktorlara bırakıldı.
Oyun, sisteme karşı bir adamın köklü hikayesini anlatıyor, bu durumda genç anneler arasında yüksek bir ölüm oranını tersine çevirme arzusu olan bir vizyoner, büyük ölçüde umursamaz bir kurumla karşı karşıya kalıyor. Ibsen’e yakışır ve daha önce Broadway’i çevreleyen ama oraya asla ulaşamayan bir Howard Sackler oyununda kronikleşen Semmelweis’in hikayesi burada Mark Rylance için bir yıldız aracı olarak ortaya çıkıyor. Çok övülen aktör (üç Tony ve bir Oscar), oyunu Stephen Brown ile birlikte yazdı.
Yönetmen Tom Morris, saygıdeğer Bristol mekanını işletiyor ve Semmelweis’in çok kısa hayatına, zaman zaman Ti Green’in pikap setinden oditoryuma dökülen aktörleri, uyumsuz duyguları güçlendirmek için müzisyenler ve dansçıları içeren yoğun, hareketli bir prodüksiyon verdi. parçanın. Antonia Franceschi’nin koreografisini yaptığı dansçılar, Semmelweis’in giderek düzensizleşen zihnine ve hijyenik ihmal nedeniyle hayatlarını kaybeden annelere dönen bir fiziksel ifade veriyor. Salomé yaylı çalgılar dörtlüsü, Schubert’in parçalarını çalarak ve bazı ciddi konulara yüksek sanat eseri bir parlaklık katarak olaylar arasında örülür.
Bütün bunlar kulağa çok fazla süsleme gibi geliyorsa, özellikle ilk perdenin, oldukça sıradan yazıları gizlemek için sahne işinin kullanıldığını hissettiğini söylemek doğru olur. Oyunun sonunda, Macaristan’daki Semmelweis’in, sakin görünen karısı Maria (Thalissa Teixeira) ile birlikte, doktorun ruhuna onarılamaz bir zarar veren Viyana’daki bir kirlilik ortamını hatırlamasıyla başlıyor.
Övülen bir “yeni fikirler şehri”, klorun dezenfektan potansiyelini keşfeden genç bir başına buyruk araştırmalarına nasıl daha duyarlı olamaz? Bu bakkalın oğlu, dünyanın en büyük hastanesindeki ölüm oranlarının – o zamanlar Viyana Generali olduğu gibi – doktorlar kliniğinde ebelere göre üç kat daha yüksek olduğunu belirledi. Otopsi odasından doğumhaneye kirli eller tarafından taşınan ve hastaneyi fiili bir mezbahaya çeviren “kadavra parçacıkları” suçlu olarak gösteriliyor.
Rylance’ın “Dr. Semmelweis”, eski moda bir şekilde, genç anneler arasındaki yüksek ölüm oranını tersine çevirme arzusuyla büyük ölçüde umursamaz bir kuruluşla karşı karşıya kalan bir vizyonerdir. Kredi… Geraint Lewis
Yerliler buna sahip değil. Semmelweis’in meslektaşlarından biri, bu sonradan görmenin ilk adı olan Ignaz’a atıfta bulunarak, “Adına göre fındık, doğası gereği fındık” diyor. Bu insanların muhtemelen İngilizce konuşmadıkları göz önüne alındığında, hakaretin pek bir anlam ifade etmediğini boşverin.
Aradan sonra yazının kel, açıklayıcı doğası devam ediyor. Semmelweis haklıysa, bize “tıbbın tüm geleceğinin değişeceği” söylendi. Mevcut pandemiyi yenmek için daha, um, tuhaf tekliflerden birine büyük paralellikler çeken ağartıcının olası etkinliği hakkında da bir çizgi var.
Her şeye rağmen, Rylance esnek bir fiziksel varlıktır. Düşünceleri zaman zaman sözlerini geride bırakan radikal bir düşünür rolüne kekeleyen bir huzursuzluk getiriyor. Televizyonda ve filmde büyük beğeni toplayan, ancak her şeyden önce kendini sahneye adamış bu değişken aktör, geçerken “tiyatroda da zaman kaybetmek istemediğinden” bahsettiğinde gülümsemelisiniz ve yardımcı oyuncular arasında böyle bir oyuncuyu bulmak güzel. Semmelweis’in can düşmanı olan kadın doğum uzmanı Johann Klein gibi sert formda olan Alan Williams gibi tiyatro tutkunları.
Her şeyden çok, “Dr. Semmelweis”, Rylance’in Nisan ayında Londra sahnesine dönüşü için iştahı kabartıyor ve ilk kez 2009’da Royal Court’ta görülen Jez Butterworth oyunu “Jerusalem”deki sismik performansını yeniden canlandırıyor. şu anda Alistair McDowall’un “The Glow” adlı oyununa ev sahipliği yapıyor, bu gerçekten delice, ama ilginç bir şekilde öyle.
Başlık karakteri “Dr. Semmelweiss” bir akıl hastanesinde takdir görmeden öldü ve McDowall’un zaman yolculuğu draması iki yıl önce, loş ışıklı bir figürün penceresiz bir hücrede korku içinde ikamet etmesiyle başlıyor. Bu figür, yani bir kadın (Ria Zmitrowicz), 1300’lerden başlayarak, “Game of Thrones” dan bir başkasına girmiş olabilecek savaşçı bir şahsiyetin (Tadhg Murphy) eşliğinde, herhangi bir sayıda ortamda ve yüzyılda bir anlığına görülür. 343 AD ve ileri 1970’ler ve ötesine.
Soldan, Ria Zmitrowicz ve Rakie Ayola, Londra’daki Royal Court Theatre’daki “The Glow”da. Kredi… Manuel Harlan
Tanrı aşkına neler oluyor? McDowall’a, Royal Court için Pluto’da geçen 2016 oyununun aynısını, “X”i sorabilirsiniz.
Sadece kapanış monologunda coşkulu bir şiirselliğe dönüşen bağıran ve kıyamet gibi olan “The Glow”, en iyi şekilde, ışık ve sesin, yazarın özgürce dolaşan hayal gücüyle birleştiği, ancak yine de yazarın sıcaklığına izin veren yalnız ve zor bir dünyayı çağrıştırdığı duyusal bir deneyim olarak görülüyor. başlık. Aradan sadece 40 dakika kadar sonra, izleyicilere gördüklerini düşünmeleri için bolca zaman verir.
Daha gerçekçi tiyatro izleyicisi, oyunun görünüşte kasıtlı opaklığı tarafından dikkati dağıtmaya yönlendirilecektir, ancak bu kendi içinde kısmen oyun yazarı Caryl Churchill tarafından tanımlanan bir tiyatronun deneysel eğilimine uygundur; McDowall.
Kendi adıma, Jessica Hung Han Yun’un cıvalı aydınlatmasının üstün olduğu bir tasarım ekibiyle birlikte Court’un sanat yönetmeni Vicky Featherstone’un tam gaz üretimini takdir etmeliyim. Fisayo Akinade ve Rakie Ayola, Zmitrowicz’in başlangıçta dilsiz olan kadınının tereddütlü bir ilişki içinde olduğu bir dünyada daha tanınan katılımcılar olarak sterlin desteği sunuyor. İlk olarak maneviyatçı bir ortam olarak görülen – evet, doğru okudunuz – Ayola aynı zamanda güzel bir şarkı söyleyen sesi de sergiliyor.
Oyunun merkezindeki gizemli hayalet figürle McDowall, son zamanlarda büyük ölçüde Almeida’da dikkat çeken, hızla yükselen bir aktris olan Zmitrowicz’e bir hediye teklif etti. Alternatif olarak somurtkan ve ateşli, içine kapanık ancak anlamlı olan bu oyuncu, içinde yaşadığı oyun çevresinde her yönden seken olsa bile, tüm dikkatimizi perçinliyor.
Dr. Semmelweis. Yönetmen Tom Morris. Bristol Old Vic, 19 Şubat’a kadar.
Glow. Yönetmen Vicky Featherstone. Royal Court Tiyatrosu, 5 Mart’a kadar.